Симфонічний центр Шермерхорна: Відродження класики у Нешвіллі (ФОТО)
Менш ніж за вісім місяців після збитків у розмірі 40 мільйонів доларів від повені, симфонічний центр Шермерхорна в Нешвіллі знову відкрився для концерту 31 грудня 2010 року. Будь-хто, хто не знайомий з його історією, міг би подумати, що він входить до гарної старої будівлі, яка зазнала масштабного ремонту та реконструкції. Але перш, ніж глядачі пішли того вечора, вони дізналися зовсім іншу історію.
Кеннет Шермерхорн, на честь якого названо будівлю, був диригентом Симфонічного оркестру Нешвілла з 1983 до своєї смерті в 2005 році. Під його керівництвом оркестр став одним із найвідоміших у Сполучених Штатах, серед досягнень якого — рекордний продаж компакт-дисків, телевізійні трансляції та номінації на премію Греммі.
Після 50 років виступів у Військово-меморіальному залі Нешвілла та Центрі виконавських мистецтв Теннессі оркестр під керівництвом Шермерхорна нарешті зміг влаштуватися у власній будівлі.
Заснування Центру ШермерхорнуНовий центр не просто надасть великий майданчик, необхідний для розміщення слухачів симфонії та інших музичних виступів та культурних заходів.
Як і незліченні концертні зали, театри та музеї, побудовані протягом століть, центр стане відповідним місцем для художньої досконалості, будучи сам собою твором мистецтва. У свою чергу цей твір архітектурного мистецтва впишеться в «Місто музики», спираючись на існуючу архітектурну традицію Нешвілла.
Основні архітектурні роботи Теннессі до громадянської війни були засновані на класицистській традиції. Цей стандарт був укріплений такими роботами, як Ермітаж Ендрю Джексона, особняк Бель-Ейр та Капітолій штату Теннессі. Друга фаза великого будівництва продовжилася наприкінці 19-го та на початку 20-го століть з будівництвом церков, бібліотек, готелів, більшої частини фінансового району та повномасштабної копії Парфенона.
Але лише після урочистого відкриття Симфонічного центру Шермерхорна 9 вересня 2006 року жителі Теннессі XXI століття стали свідками відродження історичної архітектури класицизму у Нешвіллі.
Спроектований Девідом М. Шварцем центр став першим великим архітектурним твором, побудованим на класичній традиції за десятиліття. Шварц також включив декоративні елементи,
що відбивають культуру Теннессі.
Відродження класицизму 21 століттяЦентральна частина центру схожа на Парфенон. Обидві споруди прямокутні, більш ніж удвічі глибші, ніж шириною, і висотою менше кількох поверхів. У кожного є передній портик, де колони нагорі сходів підтримують майстерно вирізаний тимпан і двосхилий дах. Але Шермерхорн більший і складніший.
Портік Шермерхорна виступає із головної будівлі. По обидва боки портика знаходяться стіни, що оточують інтер'єр. Зовнішній вигляд нагадує маленькі квадратні башти. Ліворуч і праворуч від головного входу знаходяться крила, що відступають, які розширюють площу основи будівлі. Разом із задньою частиною будівлі вони утворюють грубу квадратну форму.
Як екстер'єр, так і інтер'єр Шермерхорна значною мірою виконані з натуральних, елегантних, благородних та міцних матеріалів, характерних для класичних традицій: вапняку, граніту, гікорі, бразильської вишні, мельхіору та граніту.
Найбільш значні застосування сучасних матеріалів служать практичним цілям, не порушуючи естетичної традиції. Тридцять звуконепроникних вікон дозволяють світлу вільно проникати до концертної зали під час денних виступів. Аналогічні сучасні звукоізолюючі матеріали використовувалися для стін концертного залу.
Стилістично, є реальна зміна акцентів між екстер'єром та інтер'єром. Якщо відкинути незначні деталі, перший можна помилково прийняти за твір неокласицизму 18 століття. Останній відбиває сучасніший погляд на класичну традицію.
Здебільшого, ця сучасна якість є питанням черпання з аспектів класицистської традиції з найбільшою подібністю до сьогоднішньої архітектурної моди. Вирізняються три аспекти: мінімалізм; квадратні та прямокутні стельові склепіння та стінові панелі; та відкриті інтер'єри, а не приватні, секційовані кімнати. Хоча кожен знаходить основу в класицистській традиції, схожість із сучасною модою видно у тому, як вони поєднуються.
